La voix lyrique, c’est la voix travaillée des chanteuses et chanteurs d’opéra : une voix assez puissante et projetée pour remplir une salle entière et passer par-dessus un orchestre, sans aucun micro. Chez L’Opéra Buissonnier (Compagnie Ostara), c’est notre instrument de travail depuis 2018, et nous le posons chaque semaine à quelques pas des bébés. Voici ce qui se cache dans cette voix, et les mots de l’opéra expliqués simplement.
Un instrument caché dans le corps
Un chanteur lyrique ne crie jamais : il résonne. Sa technique consiste à transformer tout son corps en caisse de résonance, comme le bois d’une guitare amplifie une corde. Le souffle, posé profondément, porte le son ; les espaces du visage et de la poitrine l’enrichissent et le colorent. Résultat : un son rond, riche, vivant, qui voyage jusqu’au fond d’une salle de mille places. Ce savoir-faire s’entretient comme celui d’un sportif de haut niveau : un travail quotidien, pendant des années, pour que tout paraisse simple.
Envie de le sentir ? Posez la main à plat sur votre poitrine et faites une sirène, du grave à l’aigu, bouche fermée. Ce chatouillis sous la paume, c’est la résonance : le point de départ de toute voix lyrique. (Les enfants adorent ce jeu, il fait d’ailleurs partie de nos spectacles participatifs.)
Soprano, mezzo, ténor, basse : les grandes familles de voix
- Soprano : la voix de femme la plus aiguë. C’est souvent elle qui chante les héroïnes, les fées, les princesses… et les oiseaux.
- Mezzo-soprano : une voix de femme plus grave, chaude et enveloppante.
- Ténor : la voix d’homme la plus aiguë, celle des amoureux et des héros.
- Baryton et basse : les voix d’homme graves, pour les rois, les sages ou les grands méchants.
Et la colorature ? Ce n’est pas une famille de voix, c’est une agilité : l’art d’enchaîner des notes très aiguës, rapides et acrobatiques, comme des cascades de perles. Une soprano peut être colorature, et c’est spectaculaire ; les tout-petits, très sensibles aux aigus cristallins, en restent bouche bée.
Pourquoi cette voix parle-t-elle autant aux bébés ?
Parce que le premier son qu’un bébé aime au monde, c’est la voix humaine. La voix lyrique est cette même voix, simplement portée un peu plus haut, un peu plus loin, jusqu’au merveilleux. Elle transmet des émotions immédiatement lisibles, sans un mot à comprendre : la tendresse d’une berceuse, la joie d’une vocalise, le frisson d’un aigu. C’est pour cela que nos spectacles reposent sur la voix chantée en direct : rien ne remplace une vraie voix qui s’adresse à un enfant, s’ajuste à lui, lui répond. La science du direct est fascinante ; nous la racontons dans notre article sur le spectacle vivant pour bébé. Et pour découvrir le répertoire français que nos voix portent en tournée, plongez dans la mélodie française expliquée aux enfants.
Faut-il un physique particulier pour chanter l’opéra ?
Non, et c’est une idée reçue coriace : la puissance d’une voix ne dépend pas de la carrure, mais de la technique. Nous avons mené l’enquête (avec le sourire) dans notre article « Faut-il être gros pour chanter de l’opéra ? ».
L’entendre en vrai, à hauteur de tapis d’éveil
La meilleure définition de la voix lyrique, c’est de l’entendre en direct. Nos sopranos la font découvrir aux tout-petits dans les crèches, les relais petite enfance, les médiathèques et les écoles, partout en France : douce comme un souffle pour les nouveau-nés, éclatante pour les grands qui dansent. Découvrez nos opéras conçus pour les 0-3 ans, et l’histoire de Papagena, notre personnage à la voix de dentelle.
Vos questions
C’est quoi la voix lyrique, en une phrase ?
C’est la voix travaillée des chanteurs d’opéra, assez puissante et projetée pour remplir une salle sans micro, par la seule résonance du corps.
Quelle est la différence entre une soprano et une colorature ?
Soprano désigne le type de voix (la plus aiguë des voix de femme). Colorature désigne une agilité : la capacité à chanter des notes très aiguës, rapides et virtuoses. Une soprano peut être colorature.
Pourquoi les chanteurs d’opéra n’utilisent-ils pas de micro ?
Parce que leur technique leur permet de faire résonner et projeter leur voix naturellement, jusqu’au fond d’une grande salle, même par-dessus un orchestre.
